HARVEY KEITEL

·       Camina Por El Lado Salvaje

La profesión de actor no es sinónimo de fama. En más de una ocasión mucha gente intenta relacionar este oficio con aparecer en las portadas de las revistas o ser un personaje público. No tiene absolutamente nada que ver, a lo máximo que aspira un actor es a ser reconocido por su trabajo. Dicho esto es obvio que se llama en más de una ocasión actor a quién no lo es, de la misma forma que no llamamos arquitecto a quien no lo es. Por eso mismo Harvey Keitel ha atravesado una carrera llena de obstáculos en el que el reconocimiento le llegó quizás demasiado tarde pero bienvenido fue cuando llegó.

 Cuando era niño tuvo una vida que podría haber sido el escenario de una película de su futuro amigo el director Martin Scorsese aunque por fortuna no terminó en la mafia. Hijo de emigrantes centroeuropeos, nació en el barrio del Bronx, Nueva York en 1939 cuando en Europa comenzaba la II Guerra Mundial. En su adolescencia se debatía entre fechoría y trastada ausentándose del colegio y enfrentándose en más de una ocasión a la autoridad local. Al final de esta época turbulenta acabó en 1956 enrolado en los Marines en la guerra del Líbano.

A su regreso marcado por las barbaridades que había visto decide ser actor para expresar todas las sensaciones que había tenido durante este período. Para ello pasa la prueba de entrada al Actor’s Studio donde recibirá clases entre otros de Lee Strasberg y Stella Adler que se las paga vendiendo zapatos. Otro de los motivos que le llevó a estudiar Arte Dramático fue una dislexia que arrastraba desde su niñez.

Pasó una temporada actuando en pequeñas obras de teatro hasta que vio un anuncio en un periódico donde un tal Martin Scorsese buscaba actores para su primera película. Esta se llamaba “Who’s Knocking At My Door?” y por supuesto fue seleccionado dónde terminó trabando amistad con el director. Este le propuso hacer otra con otro amigo suyo llamado Robert De Niro en la que ambos harían de primos de una familia muy especial por su manera de ganarse la vida, estamos hablando de un hito; “Malas Calles”. No es que fuera un éxito de público ni mucho menos pero les puso a los 3 en el punto de mira. Sin embargo la película que estaba concebida para dar a conocer a Harvey Keitel hizo lo propio con Robert De Niro.

Dos años más tarde los tres vuelven para hacer una de las mejores películas de la historia del cine, “Taxi Driver”, en ella Keitel interpreta a un proxeneta corruptor de menores con ningún tipo de ética.

En 1977 Ridley Scott cuenta con el para el papel protagonista de “Los Duelistas” junto con Keith Carradine sobre dos oficiales franceses del ejército de Napoleón y un duelo que durará más de una década. Conoce a Francis Ford Coppola y le da el protagonista de “Apocalypse Now!” el Capitán Willard, pero conflictos con el director hará que le sustituyan por Martin Sheen a mayor gloria de este.

Tras este duro revés en su corta y ascendente carrera sufre un declive en los 80 por los que pasará por el olvido y lo más destacado que realizará será el inolvidable papel de Judas Iscariote en “La Última Tentación de Cristo” otra vez con De Niro y Scorsese.

En 1983 se casará con la actriz Lorraine Bracco (conocida principalmente por ser la psiquiatra de Tony Soprano en “Los Soprano”) con la que tendrá una hija y se divorciará justo una década después.

En 1991 su vida cambiará cuando su amigo Ridley Scott le llama para encarnar al policía de buen corazón que persigue a “Thelma y Louise” lo que provoca que Warren Beatty lo vea y cuente con él para interpretar al famoso gángster Mickey Cohen en “Bugsy” de Barry Levinson. Por esta película recibe la nominación a mejor actor de reparto en los Oscar y tras más de veinte años en la profesión comienza a darse a conocer y a la vez respetar su trabajo.

En una fiesta conoce a un joven con un guión (y mucho talento) que busca financiación para su primera película. Tras leerlo decide producírsela con la condición de que él interprete al protagonista, el señor Blanco. Por supuesto la película es “Reservoir Dogs” y el director era Quentin Tarantino. Keitel realiza un trabajo tan impecable con ese carisma y personalidad que tiene encima, en una película tan buena que hace que todos se fije en él. Jane Campion le llama para hacer “El Piano” y Abel Ferrara “Teniente Corrupto” dónde en ambos aparece como dios le trajo al mundo y le da aún más popularidad. Se convierte, por lo tanto, en el actor fetiche del cine independiente americano, un ídolo para los jóvenes con inquietudes.

Con Tarantino erigido como el “Spielberg de los indies” no se olvida de quién le dio una oportunidad y le llama para hacer de Mr.Wolf en la obra de culto “Pulp Fiction” construyendo un personaje difícil de olvidar entre lo tragicómico y lo gansteril.Quizás el papel dónde esté mas brillante y veamos a ese duro con corazón de oro (toda una tradición en el cine popularizada principalmente por Humphrey Bogart) sea en las películas “Smoke” y “Blue In The Face” dirigidas a dúo por el director chino Wayne Wang y el escritor neoyorquino Paul Auster. En ellas hace del entrañable estanquero Auggie Wren, quién además de despachar a todos los viciosos de la nicotina de Brooklyn, hace una foto todos los días a la calle desde el exterior de su negocio. Simplemente maravilloso.

Convertido ya en “muso” indie hace una cantidad de éxitos del cine de bajo presupuesto como “Abierto Hasta El Amanecer”, “Clockers”, “Cop Land”, “Lulu On The Bridge” (Otra vez con Paul Auster), “Holy Smoke” y un largo etcétera.

Hasta aquí una pequeña reseña de un gran actor personal como pocos que demuestra que con constancia y tesón todo llega, la fama sólo es algo prefabricado.

::Daniel Cabrero ::

::Mentes Inquietas::