Fecha: 17 de febrero de 2012/ Edificio Nouvel, a 19:30 h
La intervención de la artista holandesa Falke Pisano (Amsterdam, 1978), realizada por encargo del Museo Reina Sofía, se enmarca dentro de una serie de trabajos centrados en las representaciones del cuerpo humano en momentos de crisis. Pisano sustituye la repetición por la relectura, buscando analizar un espacio determinado, el del museo, mediante la recuperación de su memoria y función original, la de hospital. En El cuerpo en crisis (albergar, tratar, representar), la artista propone una historia del edificio Sabatini, fundado como hospital en el S XVIII, a través de la medicina y la idea de concebir la higiene y la salud como un servicio y bien público. Pisano revisa en esta conferencia-performance las obras de la colección del Museo (obras que retratan cuerpos en situaciones de pobreza, hambre y guerra) y las pone en relación con cómo se ha construido y representado la marginación del otro. La performance tiene lugar en el interior de una instalación escultórica que funciona como dispositivo de exhibición. Mientras la artista lee un texto, acompañado de una proyección de diapositivas, un segundo participante instala una serie de imágenes en la estructura de la exposición. Leer el resto de esta entrada »
El jazz no pertenece solamente a América: Europa es un continente de jazz. En palabras del director artístico Luis Martín, Eurojazz 2010, que es un proyecto compartido con los dos países que sucederán a España en la Presidencia europea, Bélgica y Hungría, busca relacionar el lenguaje del jazz con la identidad cultural europea en su programación. El Club de Música y Jazz San Juan Evangelista y el Museo Reina Sofía han sumado esfuerzos para mostrar el jazz más actual. 
Georges Vantongerloo (Amberes, 1886 – París, 1965) a pesar de ser uno de los más relevantes artistas y pensadores del pasado siglo, las exposiciones que se han realizado de él hasta el momento han sido muy escasas. La muestra que reúne alrededor de 80 obras entre pinturas, esculturas y dibujos, traza la evolución del artista desde sus inicios con Constructions in the Sphere (1917), hasta sus últimos trabajos. Inscrito en la experiencia de las vanguardias históricas y marcado por la invención de la abstracción que ha visto la eclosión de obras maestras como las de Mondrian, Malevitch y Kandisky, en 1917, Vantongerloo firmaría el manifiesto del grupo De Stijl, junto a Mondrian y Van Doesburg. 
La muestra se encuadra en el programa Fisuras, formado por producciones propias del Museo y que invita a los artistas a experimentar dentro de sus espacios. Se compone de la película “Figure 3”, realizada en 16 mm, y una serie de siete dibujos de gran formato, realizados específicamente para la ocasión. En la proyección se han utilizado las técnicas de los documentalistas de mediados del siglo XX, mezclando géneros como el cine experimental o la diapositiva. En ella somete a lo que él denomina “artefactos” – objetos tridimensionales producidos por él mismo – a experimentos con la luz, el color o los materiales. 
Se trata de la retrospectiva más completa organizada sobre Juan Muñoz (Madrid, 1953-Ibiza, 2001) hasta la fecha, dentro y fuera de España y reúne algunas obras hasta ahora nunca antes exhibidas públicamente: esculturas, instalaciones, dibujos, obras radiofónicas, escritos… Aunque se ha podido ver en la Tate Modern de Londres y en el Museo Guggenheim de Bilbao, la exposición que ahora presenta el Museo Reina Sofía se ha visto notablemente enriquecida en cuanto al número de piezas. 
Hoy se presenta en el Museo Reina Sofía la retrospectiva más amplia que se ha realizado hasta la fecha en nuestro país del escultor Julio González. El acto tendrá lugar en la sala de protocolo de Sabatini y acudirán, el director del Museo, Manuel Borja-Villel y la comisaria de la muestra Mercè Doñate, responsable de la colección de Arte Moderno del MNAC. 
El Reina Sofía presenta la instalación “La Torre”, obra inédita de Leandro Erlich (Buenos Aires, 1973),
Esta mañana se presentó 
Se trata de una ocasión única para hacer un recorrido por las páginas de A.C. Documentos de Actividad Contemporánea, revista pensada y producida por el GATEPAC (Grupo de Arquitectos y Técnicos Españoles para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea) entre 1931 y 1937. Se podrán observar materiales de primera mano, pues, además de las propias revistas, se mostrarán fotografías, proyectos arquitectónicos, muebles y obras de arte plásticas de artistas relacionados con la revista, como Joan Miró y Picasso. 
Implicado en la concepción de sus antológicas, Gordillo ha querido en esta ocasión desarrollar un proyecto expositivo diferente. Más allá de la exhibición claramente ordenada de una selección de piezas elegidas en función de su calidad, la muestra ha sido concebida como un espacio vivo, un campo dinámico de acciones y reacciones entre las obras que sacude al espectador. 
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